«Абрамцево тогда и теперь»

 Абрамцево — русская усадьба, тесно связанная с художественной жизнью России двух прошлых веков. В первой половине XIX века здесь жили, гостили и писали такие удивительные писатели, как С.Т. Аксаков, Н.В. Гоголь, И.С. Тургенев. В последней трети XIX – начале XX веков в Абрамцеве сложился творческий союз, вошедший в историю русского искусства под названием «Абрамцевский (мамонтовский) художественный кружок». Деятельность Абрамцевского художественного кружка уникальна главным образом широтой художественных интересов и возможностью их воплощения во всех видах творчества. Это и искусство театрального костюма и декорации, и станковое изобразительное, и декоративно-прикладное творчество.

Художественными событиями становились домашние спектакли Абрамцевского кружка. Художники одновременно выступали в спектаклях и в качестве актеров, и режиссеров, и сценографов. По-новому решали они задачи театральной декорации. Примером может служить оформление В.М. Васнецовым домашнего спектакля по пьесе (весенней сказке) А.Н. Островского «Снегурочка». Васнецов в спектакле исполнял роль Деда Мороза, а его декорации стали настоящим переворотом в русском театрально-декорационном искусстве.
Вольное дыхание Абрамцева, благотворное настроение творческого артистизма помогло зародиться в среде художников идее «отрадного». «Отрадное», лирическое, субъективно-личное воплощено в полотнах «художников из Абрамцева». Кто они — абрамцевские художники? Это В.Д. Поленов, писавший натурные этюды, полные мягкого лиризма и воздушного света. Это В.М. Васнецов, зачарованный русской сказкой, поведавший о ней в станковых полотнах «Аленушка» и «Богатыри». Это И.Е. Репин, написавший в Абрамцеве раскованный музыкальный живописный «Букет» в столь нехарактерном для себя натюрмортном жанре, и, верный передвижнической традиции, работавший здесь над сюжетными картинами «Не ждали», «Проводы новобранца», «Крестный ход в Курской губернии», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Абрамцевский пейзаж повлиял на художественное решение полотна М.В. Нестерова «Видение отрока Варфоломея», а в связи с этим полотном можно говорить о религиозных истоках русского пленэра. Молодой В.А. Серов в столовой абрамцевского дома создал живописный шедевр «Девочка с персиками» — портрет старшей дочери Мамонтовых Веры. Этот портрет и стал своего рода символом «отрадной» абрамцевской живописи.
Столярная и гончарная мастерские в Абрамцеве, созданные Мамонтовыми для обучения крестьянских детей и решения утилитарных задач, явились творческими лабораториями, развивавшими художественное направление в искусстве мебели, в резьбе по дереву, в керамике. Привлечение незаурядных художников к творческому процессу (Е.Д. Поленовой и М.В. Врубеля) стимулировало наивысшие художественные результаты. Стилевые поиски абрамцевских художников, ориентированные на древнерусское и русское народное искусство, привели к новой изобразительной системе — русскому варианту стиля модерн.
Творческая  жизнь Абрамцева продолжалась и в XX веке. В Абрамцеве произошла в высшей степени важная встреча П.П. Кончаловского с удивительными абрамцевскими дубами, и все, что написал художник в начале 1920-х годов, свидетельствует о его овладении ясным и беспечальным пейзажем. Абрамцево подарило И.И. Машкову новые мотивы и их пластическое воплощение. Яркий экспериментатор, он вдруг обернулся к живописи, «понятной без слов», и создал целую серию дачных натюрмортов в русле традиций классического искусства. В.И. Мухина в Абрамцеве трудилась над окончательным вариантом скульптурной группы «Рабочий и колхозница», заслужившей впоследствии всемирную известность. Т.А. Маврину, художницу незаурядного таланта, Абрамцево вдохновляло на создание экспрессивно-живописных станковых вещей в жанре пейзажа и натюрморта. Метафоричность мышления художницы позволяла дереву расцветать облаками, а рыжему коту пылать заревом солнечных цветов. Художница передавала атмосферу чудесного открыто и счастливо, как умели это делать народные мастера. Наши современники — керамисты, резчики по дереву — с большим вниманием относятся к пластическим опытам своих предшественников, пытаются на языке своего времени, не подражая, создавать вещи традиционного  толка.
При всем различии путей абрамцевская среда во все времена выявляла однонаправленность творческих поисков художников: национальные традиции. Возвращение к народным корням искусства означает, прежде всего, обретение духовной самостоятельности и свободы эстетического самовыражения. В синкретизме искусства последней четверти XIX – XX веков и современного художественного развития с его неотменяемыми противоречиями  и возможна жизнь уникального явления русской культуры «усадьбы Абрамцево». В этом — идея выставочной публикации «Абрамцево. Тогда и Теперь».