К 140-летию Михаила Авилова

140 лет назад, 18 сентября 1882 года, в Санкт-Петербурге родился русский и советский живописец Михаил Авилов. Один из крупнейших художников-баталистов первой половины ХХ века, мастер масштабных исторических полотен, посвящённых ратным подвигам и героическим победам русского народа в своем творчестве выступал продолжателем традиций русского реалистического искусства. Авилов уделял большое внимание точности исторических деталей — снаряжения, мундиров, оружия, достоверной передаче динамики движения, для чего выполнял множество натурных зарисовок с предметов, моделей, лошадей. В творчетсве хужожника присутсвуют и картины из народной жизни. 

Картина "Царевич Иван Иванович на прогулке" стала знаковой в его творчестве. Он написал её ещё в 1913 году, и за эту картину Авилову было присвоено звание художника.

"Царевич Иван Иванович на прогулке", 1913 г.
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Картина «Царевич Иван Иванович на прогулке» выполнена в историческом жанре. Полотно посвящено эпизоду из жизни исторического лица — царевича Ивана Ивановича (Иоанна Иоанновича), сына Ивана Грозного и его первой жены Анастасии Романовны.
Иван Иванович изображён скачущим верхом вместе с опричниками по Москве. Иван Грозный настаивал на приобщении сына к делам государства. Порой участие в государственных делах выражалось в причастности к опричным разгулам. Царевич радуется жизни, своей молодецкой силе. Он знает толк в буйных потехах, для него не существует преград, конечно, кроме отцовского гнева. Рядом с ним — верные друзья, восторженно глядящие на царского сына. Яркие цвета, бурные эмоции — такой Авилов видел Москву времён Грозного, над которой уже блистали знаменитые кремлёвские соборы. А в облике царевича можно предугадать его ранний трагический конец. Уж слишком неудержимо он куражится, смело выскакивая на своём коне за рамки дозволенного в XVI веке. Идея картины заключается в противопоставлении. С одной стороны — сила, власть, богатство, безудержное веселье, чувство вседозволенности опричников, с другой — простая трудовая жизнь посадских людей, наполненная страхом перед набегами кромешников.

В основном картины Авилова посвящены знаменательным страницам российской истории-гражданской и Великой Отечественной войне. В годы войны создал одну из самых знаменитых батальных картин в русском искусстве – «Поединок Челубея с Пересветом» (1943). За эту картину он стал Лауреатом Сталинской премии первой степени в 1946 году.

"Поединок Пересвета с Челубеем (Поединок на Куликовом поле)", 1943 г.
Государственный Русский музей, С-Петербург

На этой картине запечатлена легендарный бой между двумя богатырями, которая показывает непобедимый дух русского народа, свергнувший татаро-монгольское иго. Именно с него началась битва на Куликовом поле. Автор написал это полотно тогда, когда шла оборона Сталинграда. Картина «Поединок» стала своеобразным подарком бойцам Красной армии, которые разгромили врага под Курском и Орлом, и погнали фашистов на запад. В центре мы видим двух коней, взвившихся на дыбы. Художник изображает главных персонажей очень крупно. Они полностью затмевают все остальное, изображенное на этом полотне. Авилов специально преувеличил их исполинскую силу и гигантский рост. Краски максимально интенсивны именно в изображении двух главных героев. Армии, которые виднеются где-то далеко за ними, нарочито прописаны очень бледно.  Перед войском Авилов нарисовал самого Дмитрия Донского на белом коне. Воины тревожно ждут исхода этого грандиозного поединка. Но при этом они непоколебимо стоят, словно скала гранита.  Полотно Авилова необыкновенно экспрессивно. Все ждут развязки. Художник мастерски передает нависшее напряжение. В этом поединке оба воина погибли, однако победа осталась за Пересветом. Конь смог довезти его до русских войск, тогда как Челубей оказался выбитым из седла.

Авилов также занимался книжной графикой, автор многих революционных и антифашистских плакатов 1920–1940-х годов («9-е января 1905 г. в С.-Петербурге. Расстрел рабочей демонстрации у Нарвских ворот» 1930, «Руби гадов!» 1941, «Били, бьем и будем бить» 1942). Его манере присущи звучность колористического решения и ясность композиции. В 1953 году его заслуги были отмечены званием Народный художник РСФСР.

"9-е января 1905 г. в С.-Петербурге. Расстрел рабочей демонстрации у Нарвских ворот"
Мотив сувенирной открытки

Портрет С. М. Буденного (этюд), 1923 г.
Сама картина хранится в Государственном Русском музее, С-Петербург

Буденный Семен Михайлович (1883–1973) овеян славой народного героя. Он родился на Дону в небогатой крестьянской семье. В 1903 году начал военную службу в качестве рядового. Участвовал в русско-японской войне в составе Донского казачьего полка и затем, как лучший наездник, был отправлен в Петербург в Офицерскую кавалерийскую школу на курсы для нижних чинов. В годы Первой мировой войны, будучи унтер-офицером, проявил незаурядную храбрость и был награжден солдатскими Георгиями всех 4-х степеней. После Октябрьской революции вернулся на Дон и создал кавалерийский отряд, который постепенно вырос в дивизию, успешно действовавшую против белогвардейцев под Царицыном. В 1919 году дивизия была переименована в Конный корпус, а затем — в Первую Конную армию, которая сыграла важную роль в военных операциях Гражданской войны. После ее окончания Буденный занимал различные высокие должности. В 1935 году ему в числе пяти крупнейших советских полководцев было присвоено звание маршала Советского Союза, в котором он участвовал в Великой Отечественной войне, проявив, впрочем, низкую компетентность в условиях современных боевых действий. Гражданская война навсегда осталась звездным часом Буденного. Надпись на этюде гласит, что этот живой и непосредственный образ легендарного героя Гражданской войны был исполнен всего за 50 минут. Художнику удалось точно схватить простодушный характер этого лихого кавалериста, говорившего: «Да по мне все равно, какой фронт, мое дело рубать». (П. К., Т. Ч.).
Справа внизу на этюде надпись и подпись: С. М. Буденный позировал 50 мин. 12 ф. 1923. М.

"Смотр частей Первой конной армии" ("Приезд И.В. Сталина в Первую конную армию в 1919 г."), 1933 г.
Исторический музей, Москва

В 1933 г. на выставке, посвященной 15-й годовщине Красной Армии, впервые экспонировалась картина М. И. Авилова «Приезд тов. Сталина в Первую Конную армию в 1919 г.». Эскиз картины сохранился в фондах музея В. И. Ленина. Картина понравилась и руководителям партии, и публике. Позже изданные огромными тиражами репродукции картины разойдутся по всей̆ стране, будут включены в учебники и хрестоматии.

"Пермская баба". 1918 г.

"Конь, запряженный в санки". 1929 г.

Работы Михаила Авилова находятся в Русском музее, в Третьяковской галерее, Днепропетровском художественном музее (Украина), в Пермской картинной галерее, в историческом музее им. Д. И. Яворницкого (Украина), Николаевском художественном музее им В. В. Верещагина, а также в общественных и частных собраниях.