Ausstellung des Bachruschin-Museums "Theater an der Front: Ufer der Hoffnung" in Wien

Am 2. Mai eröffnet das Bachruschin- Theater-Museum im Russischen Haus in Wien die Ausstellung "Theater an der Front: Ufer der Hoffnung", die auf unschätzbarem Archivmaterial aus den Mitteln der BTM basiert. Das Projekt widmet sich der selbstlosen Heldentat der sowjetischen Theaterarbeiter während des Großen Vaterländischen Krieges.

«In diesem für unser Land bedeutsamen Jahr - dem 80. Jahrestag des Großen Sieges - präsentiert das Bachruschin- Theatermuseum eine groß angelegte Ausstellungsreihe, die der Heldentat sowjetischer Künstler gewidmet ist, deren Werk zu einem integralen Bestandteil der Geschichte der Frontlinie wurde. Die Ausstellung "Theater an der Front: Ufer der Hoffnung", die mit großem Erfolg in Astana, Brüssel und Luxemburg gezeigt wurde, wird nun in Wien gezeigt. Dieses Projekt ist Erinnerung darüber, wie Tausende von Schauspielern, die die Härten des Krieges mit den Soldaten teilten, sie inspirierten und die Moral an der Front hoben und mit der Kraft ihrer Kunst den Sieg näherbrachten. Heute ist es besonders wichtig, die Erinnerung an die Widerstandsfähigkeit und das Engagement unserer Vorfahren wach zu halten, die uns und zukünftige Generationen vereinen und inspirieren können“, kommentierte Kristina Trubinova, Generaldirektorin des Bachruschin-Theatermuseums.

Die Wahl des Ausstellungszeitpunktes kommt nicht von ungefähr: Im Juni 1941 begann der Große Vaterländische Krieg - eine der tragischsten und blutigsten Seiten in der Geschichte unseres Landes. Vier Jahre lang kämpfte das sowjetische Volk für das Recht auf Leben, Freiheit und Zukunft. Wien, der Geburtsort des Walzerkönigs Strauss, wurde während des Zweiten Weltkriegs von den Flammen der Zerstörung verschlungen. Doch im April 1945, während der Wiener Offensivoperation, befreiten sowjetische Truppen diese schöne Stadt, die für immer eine unauslöschliche Spur des Mutes und des Glaubens an die Freiheit in ihre Geschichte eingeschrieben hat. Diese Ausstellung ist eine Hommage an diejenigen, die trotz der dunklen Zeiten das Licht der Kunst bewahrt haben und zu einer Stütze im Kampf um das Leben und den Sieg geworden sind.

Schon in den ersten Tagen des Krieges ergriff das Museumspersonal die Initiative, ein "Tagebuch des Theaters an der Front" zu führen, so dass die Fronttagebücher der Theaterbrigaden, darunter die legendäre "Iskra", einen wichtigen Platz in der Ausstellung einnehmen. Das Material enthält unschätzbare Berichte, Reisechroniken, Rezensionen von Soldaten, Zeitungsausschnitte, Fotografien und Zeichnungen sowie persönliche Dankesbriefe der Soldaten an ihre Lieblingskünstler, die die Tage des Krieges verschönert und zu weiteren Heldentaten inspiriert haben.

Unter den Freiwilligen, die an die Front gingen, waren viele Künstler. In der Ausstellung ist eine Reihe von grafischen Werken des Künstlers Wassili Kowrigin zu sehen, der das Theaterleben an der Front eingefangen hat: "Konzert für Soldaten" (1944), "Performance an der Front" (1943), "Porträt eines Soldaten im Krankenhaus" (1942), "Selbstporträt" (1944).

Die Gäste der Ausstellung werden Archivfotos von Auftritten von Künstlern der Frontbrigaden und Theater sehen, die aus dem ganzen Land zusammengetragen wurden. Die Geographie der evakuierten Schauplätze im Land ist groß - von den Städten des Wolgagebiets und des Urals bis zum Fernen Osten. Dank der gut organisierten Evakuierung konnte das große theatralische Erbe des Landes bewahrt werden. Künstler arbeiteten oft in Krankenhäusern, halfen verwundeten Soldaten, schwere psychische Traumata zu überwinden, und sammelten Spenden für die Front.

Das Repertoire der Fronttheater umfasste nicht nur klassische Werke des russischen Dramas, sondern wurde aktiv durch neue Stücke ergänzt, die während des Krieges entstanden sind. Die Besucher der Ausstellung können sich mit digitalen Kopien von Theaterskizzen und Plakaten für bedeutende Aufführungen aus der Zeit des Krieges vertraut machen: "Die Front" (Maly Theater, 1942), "Die Soldaten von Stalingrad" (Maly Theater, 1944), die Opern "Fürst Igor" (Bolschoi-Theater, 1944) und "Iwan Susanin" (Bolschoi-Theater, 1945). Ein wichtiger Teil der Ausstellung ist den Theatern des jungen Zuschauers während der Kriegsjahre gewidmet. Zu den Exponaten gehören digitale Kopien von Skizzen und Plakaten für die Aufführungen "Schöne Alenka" (Staatliches Theater für junge Zuschauer in Astrachan, 1944), "Der Kristallpantoffel" (Moskauer Regionaltheater für junge Zuschauer, 1943), "Gulliver im Land der Liliputaner" (Regionales Puppentheater Grosny, 1944) und andere.

Die Ausstellung "Theater an der Front: Ufer der Hoffnung" ist vom 02. bis 30. Mai 2025 im Russenhaus in Wien zu sehen. 6+

Das Theatermuseum von Bachruschin wurde am 29. Oktober 1894 von dem Moskauer Industriellen und Philanthropen Alexej Alexandrowitsch Bachruschin (1865–1929) gegründet. Mit Unterstützung des Kulturministeriums der Russischen Föderation entsteht im Rahmen des umfassenden Entwicklungsprogramms des Museums auf der Pawelezkaja das erste Museums- und Theaterviertel in Russland. Die Kombination von Multimedia-, Forschungs- und Informationsressourcen wird es ermöglichen, groß angelegte Kulturprogramme, kreative und soziale Projekte umzusetzen.

Das Bachruschin-Museum ist der größte Kurator des Theatererbes Russlands und nach dem Staatlichen Historischen Museum und der Eremitage der drittgrößte in Bezug auf die Materialien. Mehr als 1,5 Millionen Exponate in 19 Objekten und im Bestand des Museums befinden sich Archive berühmter Theaterfiguren, Skizzen von Kostümen und Bühnenbildern berühmter Meister der Szenografie, Bühnenkostüme großer Schauspieler, Objekte der dekorativen und angewandten Kunst, Programme und Plakate von Aufführungen, Fotografien, Porträts und seltene Publikationen. In Moskau befindet sich das Hauptgut von Bachruschin-Museum, das aus 6 Objekten besteht, sowie 10 Zweigstellen: 3 Gedenkhäuser (A.N. Ostrovsky, M.N. Ermolova, M.S. Shchepkin), 5 Museumswohnungen (V.E. Meyerhold, G.S. Ulanova, M.M. Plissetskaja, V.N. Plutschek, die Schauspielfamilie M.V., A.A. Mironow - A.S. Menaker), das Museumsatelier des Theaterkünstlers D.L. Borovsky und das Museumsstudio des Rundfunktheaters. Im Jahr 2017 wurde eine Zweigstelle des Museums in Sarajsk, der Heimat der Bachrushins, eröffnet. Im Jahr 2021 erhielt das Museum ein Gebäude im Museumsviertel in Tula für neue Einrichtungen.